lunes, 26 de diciembre de 2011

Y este jueves 29 en La Ley Seca:



Tierra Vertical + Segundos Apellidos


Entrada libre.
A las 22 horas.



Para despedir el año, dos grupos zaragozanos que están comenzando su carrera musical se subirán al escenario de La Ley Seca.
Tierra Vertical (en la foto) grabaron su primer EP en julio de 2011, titulado Las plantas nos esperan y grabado en los estudios Séptimo Cielo de Zaragoza. El resultado son cuatro canciones con regusto por el indie de los 90 (Los Planetas) y los sonidos del rock alternativo de ahora (Vetusta Morla).
Segundos Apellidos presentarán su álbum de debut,  Medalla de Plata. Ha sido grabado, producido y masterizado por Producciones El Sótano

sábado, 10 de diciembre de 2011

Entrevista a Grises


Grises están dando que hablar y no es para menos. Desde que publicaron su primer disco, El hombre bolígrafo, no han hecho más que recibir buenas críticas y ser muy valorados por sus enérgicos directos (ya han teloneado a Shout Out Louds y han participado en el Sonorama). El próximo 13 de enero se subirán al escenario de La Ley Seca para reafirmar que todo lo que se ha escrito sobre ellos les hace justicia. Antes de su visita, Grises nos han contestado a una entrevista en exclusiva en la que explican mejor quienes son estos jóvenes de Zestoa (Guipuzkoa).


Vuestro nombre y la portada de vuestro primer disco juegan bastante al despiste. Reflejáis todo lo contrario a lo que sonáis, ¿por qué habéis buscado ese contraste?
No lo hemos buscado, por lo menos no de una manera consciente. Nuestro nombre es una abreviatura de otro nombre que teníamos y la portada salió de una sesión de fotos que hicimos. Es una imagen con un paisaje, pero también salimos con aspiradoras; es ahí donde avisamos que lo que va dentro no es un disco de folk, por ejemplo.

En el disco parece haber dos facetas, una más rítmica y festiva y otra más relajada y épica, ¿es algo premeditado o simplemente os ha salido así?Esas son las dos vertientes que más nos gustan. Somos muy rítmicos pero también cuidamos la melodía y la épica. Creo que en un futuro todavía haremos canciones más grandiosas y con más caña, de todo.

Está muy de moda este sonido ochentero que desplegáis, ¿qué pensáis que aportáis?No sé que es lo que nos diferencia, lo que sé es que nosotros somos un grupo que no para, que siempre está en constante evolución, pensando, mejorando el sonido, las canciones y con un directo muy potente. Creemos y sentimos mucho lo que hacemos.


Veis acertado una definición vuestra como una mezcla entre los ritmos de Foals y la épica de Arcade Fire?A simple vista podría ser, son dos grupos que nos gustan mucho. Lo que buscamos es que nuestras canciones transmitan emociones intensas y llenen de ganas de vivir y optimismo.

Estáis creando una fama entorno a vosotros de tener un directo muy potente y festivo, ¿cuáles son las claves? ¿Cuál es el tema que mejor funciona?
Nos gusta sonar muy potentes. Cuidamos mucho el sonido en la medida de lo posible y nos entregamos al máximo, nos volvemos locos, sentimos lo que hacemos y eso se transmite. Creo que ahora mismo los temas que más hacen cantar o bailar al público son Plástico Eléctrico, Parfait y El hombre bolígrafo.

Normalmente, la letras de grupos que se acercan al baile se quedan en un segundo plano, ¿vosotros de qué queréis hablar? ¿Las mimáis tanto como la composición instrumental?
Pensamos mucho las letras, son igual de importantes que la música. Son letras  optimistas, llenas de esperanza… En ellas hablamos sobre la vida y sobre lo importante de disfrutar el día a día y creer que las cosas van a mejorar.

Vuestro primer disco tiene nueve canciones, ¿en directo añadís ya nuevas o utilizáis alguna versión?
Alargamos alguna del disco y solemos añadir tres o cuatro canciones nuevas.

¿Conocéis algún grupo de Zaragoza o Aragón?
El primero que nos  viene a la cabeza es Enrique Bunbury pero habrá otros muchos que nos gusten pero que no sabemos que son de allí.


Entrevista: Jaime Oriz

Agenda del fin de semana de La Ley Seca (16 y 17 de diciembre)


Supercubo. Viernes 16 de diciembre.




A las 22 horas. 

Entrada libre.


Supercubo es una formación de música progresiva instrumental. Sus influencias vienen de tres grandes generos: la música clásica contemporánea (con autores como Schoemberg, Debussi, Scriabin o Takemitsu), el rock progresivo (king krimson, Frank zappa, Joe satriani o Esteve Vai) y el jazz de Miles Davis , John Coltrane o John Mclaughlin.



La Fank Fea. Sábado 17 de diciembre.


A las 22 horas.
Precio: 3 euros.




¿Y si Erykah Badu y Michael Jackson hubieran tenido una criatura? Ella sería el resultado: Nagore, sobre el estimulante colchón de una flauta, un rhodes, bajo, guitarra y batería, crea una música para que la sangre vuelva a bombear por tus venas. Este grupo formado en Vitoria-Gasteiz (Álava) hace un año tiene iInfluencias de smooth jazz, nu-hip hop, Funk y unas gotitas de pop.


sábado, 3 de diciembre de 2011

Agenda del fin de semana de La Ley Seca. 9 y 10 de diciembre


Viernes. 9 de diciembre

A las 22 horas.
Precio: 5 euros.

Kaxta nació en Badajoz hace cuatro años y con su primera maqueta, La cuenta atrás, no tardan en tener una buena aceptación entre los adeptos del rock. Su primer trabajo, No soy un bicho raro, vio la luz en enero de 2009, bajo la producción de Álvaro Gandul (Raimundo Amador) y Pepe Bao (O´funkillo). Este primer trabajo discográfico llega a gran parte del país y convierte a los extremeños en uno de los grupos nóveles a tener en cuenta. En la recta final de la gira de presentación del disco, en la que ofrecen más de 100 conciertos, la banda ganó varios concursos de grupos a nivel nacional (Derrame Rock, Guarrock).

Aléas. Sábado 10 de diciembre

A las 22.30 horas
Precio: 5 euros.

Con un repertorio de composiciones originales y versiones de artistas como Om Kalsom o Rabi Habu Khali, Aléas ofrece un universo musical repleto de jazz cálido y colorista que acerca la música tradicional a otros estilos que pueblan las orillas del mediterráneo. Con abanico que abarca la música oriental al klezmer, pasando por los balcanes, este cuarteto de Toulouse es una apuesta segura para los que disfrutan de lo diferente.

martes, 29 de noviembre de 2011

Agenda del fin de semana de La Ley Seca. 2 y 3 de diciembre


Charter. Viernes 2 de diciembre

A las 22 horas.
Precio: 3 euros; 5 euros con disco.

Con tan solo dos años en activo Charter ya se proclamaron vencedores en el concurso POPYROCK (convocado por el Ayuntamiento de Zaragoza) de 2010 y este año han ganado el concurso de bandas organizado por el pub Rock & Blues. Después de muchos conciertos en casi todas las salas de la capital aragonesa, el esfuerzo está dando resultados. Ahora, se encuentran inmersos en su “Gira sostenible 2011-2012”. Han grabado dos EPs, titulados Learning to fall y Sustanible life.

Fominder + Para Normales + El Gol de Nayim. Sábado 3 de diciembre

A las 22 horas.
Precio: 4 euros.

Fominder ofrece una propuesta que funde el rock más underground y las melodías pegadizas del pop con letras que se encuentran entre el imaginismo y el surrealismo. Este músico zaragozano está presentando en estos momentos su disco Kosmodermia con una pequeña gira por España.
Para Normales vienen de Cataluña y son un power trio con un primer disco listo para presentar, Satélites y otras fobias; una obra que se compone de diez temas auto-producidos con diversas influencias: desde el rock más clásico de los 70 pasando por el grunge  americano y el inidie peninsular de los 90.
El Gol de Nayim no llevan ni un año juntos y ya están dejando ver su peculiar personalidad: pop narcótico, psicodélico y ruidoso. Y actitud y ruido, por supuesto.

jueves, 24 de noviembre de 2011

Conciertos de hoy, viernes 25. Rock al estilo de Nueva Orleans


Swamp Cabbage + Mama Kin. Viernes 25

A las 21 horas, en La Ley Seca
Precio: 8 euros.

Swamp Cabbage destila la esencia de la música de raíz Americana. El estilo de Walter Parks, su líder (mano derecha de Richie Havens: The Nudes, legenda de Woodstock…), a la guitarra eléctrica es una mezcla del ragtime de Scott Joplin y del toque de bayou de Jerry Reed. Un power trío de blues que entronca las músicas tradicionales de Estados Unidos con un gusto exquisito y una base rítmica al más puro estilo Nueva Orleans.

Walter Parks ha girado por Estados Unidos y Europa como el principal guitarra de Richie Havens durante diez años. Walter comenta de Swamp Cabbage: "Soy feliz cuando la gente se deja absorber por la música y ríe con las ficciones líricas que transmitimos. Estoy disfrutando como nunca".


El grupo tiene tres discos grabados, Honk (2006), Squeal publicado en 2008 y Live On The In Tune (2010). En estos momentos están preparando su cuarto disco.


Los teloneros de los americanos serán Mama Kin, que después de la presentación oficial de su primer disco en La Ley Seca, vuelven a repetir para quienes no pudieron verles. Esta banda zaragozana caracterizada por sus contundentes directos de versiones de hard rock de los 70 y tributos a bandas, como The Black Crowes, reaparece en los escenarios tras salir de los estudios de grabación con un trabajo realmente sorprendente. Un disco con aroma a buen rock americano y pinceladas sureñas, guitarras crujientes, muy potentes, unidas a la inconfundible voz de Daniel Montañes (Petuco) y una base rítmica pesada y compacta. 

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Entrevista a Alis


Este sábado en La Ley Seca se celebrará un concierto que los amantes del pop delicado, detallista y elaborado no se pueden perder. Alis hará una visita a Zaragoza para presentar su último trabajo, Material de disección, y lo hará en una versión acústica muy especial. El de Jaén, con su cuarto álbum de estudio, se ha consolidado como una de las promesas del pop español a descubrir. Antes de subirse al escenario de La Ley Seca, Alis nos ha respondido a una entrevista en exclusiva en la que explica los pormenores de su carrera.


En tu último disco, su título y portada dicen mucho de lo que se puede encontrar en él. ¿Hasta qué punto has desnudado tus sentimientos? Parece  muy autobiográfico y costoso.

No es totalmente biográfico. Me encanta la ficción, los cuentos y la investigación a la hora de escribir. En él, he diseccionado las bases, las estructuras y mi forma de componer....Quince meses de elaboración, y gracias q que apareció el maestro Suso Saiz, si no estoy todavía acabándolo.

Ya son cuatro discos en tu carrera, ¿cómo ves tu evolución como músico y letrista? Da la sensación que las ganas de innovar es una de tus motivaciones.

Mi evolución es totalmente natural. Según voy madurando en mi vida lo hago a la vez en los textos. Cada vez me exijo más y hasta el último momento sigo trabajando un letra, por supuesto tratándola como un músico contemporáneo, que es lo que soy.

Sueles mimar mucho tus videoclips, ¿les das mucha importancia personalmente o son proyectos que te presentan?

Casi todos son ideas mías que desarrollo con un equipo. Me gusta muchísimo el cine, de ahí mi interés y empeño en que estén a la altura. Además, tengo la suerte de tener al lado a un pedazo de actriz y de conocer a muchos y muy buenos actores, directores y demás equipo que me ayudan a llevarlo a cabo.

En el pasado has estado de gira con Amaral, en grandes espacios, pero sigues tocando en pequeños recintos, ¿qué diferencias encuentras?

No soy mucho de conciertos de estadio ni como intérprete ni como espectador porque me parecen muy fríos. Amaral nos dio la oportunidad de abrir muchos de sus conciertos y estaré agradecido siempre, gracias a ellos nos dimos a conocer un poco más.

¿Cómo vas a enfocar el concierto de La Ley Seca?

El concierto acústico que estoy presentando es un concierto que me trabajo muchísimo, le dedico casi más horas que a ensayar con la banda. Trato de adaptar a este formato (acompañado de algunos pedales) el repertorio de los cuatro discos, aunque el que trato de presentar casi al completo es mi último trabajo.

Has colaborado con diversos músicos, ¿qué te han aportado? ¿Qué buscas de ellos?

Todas las colaboraciones tanto con músicos conocidos como desconocidos surgen de manera natural, por amistad y/o afinidades musicales.

¿A qué grupos te sientes cercano en su tierra? ¿Qué grupos conoces y te interesan de Aragón/Zaragoza?


Hay muy buenas bandas y artistas emergentes en Andalucía, con las que alguna vez he coincidido y trabajado: Supersubmarina, Zahara, Telemako, Guadalupe Plata, Automatas... Aragón es la tierra madre de grandes artistas, como Santiago Auseron o Bunbury, que son parte de la historia viva del rock contemporaneo de este pais, ¿a quién no le interesan?



Entrevista : Jaime Oriz

Crónica de Mama Kin. Por Diego Stabilito


Qué mejor manera de encauzar una triste jornada de reflexión que un buen concierto de rock para limar las asperezas y purificar el alma. Estaba cantado. Mama Kin saben a lo que juegan, están en la Primera División del rock nacional y el tiempo les tiene que hacer justicia sí o sí. Todos estos razonamientos quedan a la vista de cualquiera tras la experiencia, casi religiosa, que vivimos en la noche más larga. La Ley Seca, no podía ser otro lugar. Una sala que está coleccionando llenazos con una programación inmejorable tanto de artistas locales como de nacionales e internacionales. Así sí se [...]

lunes, 21 de noviembre de 2011

Fotos de Experimentos in da Notte (y 2)










Fotografías: Unpardedos Fotógrafos



Agenda del fin de semana del 24 al 27 de noviembre



La Senda. Jueves 24

A las 22 horas.
Entrada gratuita.

La Senda comenzaron su andadura musical hace cinco años en Zaragoza pero no fue hasta tres años cuando se decidieron a componer material propio. Su sonido está muy influido por el rock clásico en castellano e inglés y en sus conciertos suelen incluir clásicos del género como Ariel Rot y Elvis Presley.


Swamp Cabbage + Mama Kin. Viernes 25

A las 21 horas.
Precio: 8 euros.

Swamp Cabbage destila la esencia de la música de raíz Americana. El estilo de Walter Parks, su líder (mano derecha de Richie Havens: The Nudes, legenda de Woodstock…), a la guitarra eléctrica es una mezcla del ragtime de Scott Joplin y del toque de bayou de Jerry Reed. Un power trío de blues que entronca las músicas tradicionales de Estados Unidos con un gusto exquisito y una base rítmica al más puro estilo Nueva Orleans.

Walter Parks ha girado por Estados Unidos y Europa como el principal guitarra de Richie Havens durante diez años. Walter comenta de Swamp Cabbage: "Soy feliz cuando la gente se deja absorber por la música y ríe con las ficciones líricas que transmitimos. Estoy disfrutando como nunca".


El grupo tiene tres discos grabados, Honk (2006), Squeal publicado en 2008 y Live On The In Tune (2010). En estos momentos están preparando su cuarto disco.


Los teloneros de los americanos serán Mama Kin, que después de la presentación oficial de su primer disco en La Ley Seca, vuelven a repetir para quienes no pudieron verles. Esta banda zaragozana caracterizada por sus contundentes directos de versiones de hard rock de los 70 y tributos a bandas, como The Black Crowes, reaparece en los escenarios tras salir de los estudios de grabación con un trabajo realmente sorprendente. Un disco con aroma a buen rock americano y pinceladas sureñas, guitarras crujientes, muy potentes, unidas a la inconfundible voz de Daniel Montañes (Petuco) y una base rítmica pesada y compacta. 


Alis. Sábado 26

A las 22 horas.
Precio: 6 euros.

Alis lleva trabajando muchos años en el mundo de la música. Gran parte de ellos como ingeniero de sonido y productor de múltiples proyectos y bandas. Pero hace seis años se decidió a arrancar una carrera en solitario que ya tiene muchas líneas de satisfactorio currículum. Desde 2006 ha publicado tres eficaces discos que ya son parte del pop español de calidad más reciente: Alis,Mínimo y Cuando el sol nos dé calambre. Incluso hizo uno de los homenajes más respetuosos que se recuerdan a Antonio Vega, con Vegando; una colección de canciones que cedió de forma gratuita a sus seguidores en homenaje al maestro.

Después de un parón más largo de lo habitual regresa con Material de Disección, su trabajo más íntimo, recogido e introspectivo. Poco amigo de los convencionalismos, el pasado mes de marzo publicó en formato digital diez nuevas canciones que representan el nuevo sonido de Alis. Y la respuesta fue apabullante: nº1 en Itunes durante dos semanas (alternativa) nº2 (general) y el reconocimiento de su público más fiel. Hasta la fecha, dos de sus canciones se han traducido en imágenes, y en reconocidos singles: la homónima del disco yTelescopio con un inmenso video factura de Manuela Moreno. Ahora sube la apuesta: El alumno oyente, el corte más enérgico y adictivo de su disco será su tercer single y pronto tendremos la oportunidad de disfrutar de su videoclip, dirigido por Ignacio Martin Lerma y Miguel Amoedo (fotografía). 

Desde que su cuarto trabajo de estudio viera la luz en plataformas digitales Alis no ha estado parado: conciertos por España, producción, grabación, mezclas de grupos como Santos de Goma, etc. Y una colaboración muy especial: componer uno de los temas principales de De tu ventana a la mía, debut en la dirección de la zaragozana Paula Ortiz, una maravillosa película en la que participan actrices como Maribel Verdú o Leticia Dolera.


Renée Stevense. Domingo 26

A las 21.30 horas.
Precio: 5 euros.

Renée Stevense es una cantante con una mente propia. Donde la mayoría de los cantantes o compositores tocan la guitarra o el piano, ella toca el contrabajo. Y mientras toca y golpea su "perrera", trae un espectáculo de humor íntimo y frágil al mismo tiempo. Como solista actúa en salas en Holanda y Bélgica, incluyendo Paradiso en Amsterdam y el Teatro Bellevue.

Adelanto de la agenda de diciembre


martes, 15 de noviembre de 2011

Entrevista a Mama Kin


Mama Kin nacieron en Zaragoza hace ya más de 10 años, durante los cuales se han ganado la fama de una gran banda en directo. Comenzaron haciendo versiones de otras formaciones, pero por fin se han metido en el estudio y acaban de finalizar su primer trabajo con temas propios, y en castellano. Estarán presentándolo, en exclusiva, el próximo sábado 19 de noviembre en La Ley Seca. Posteriormente repetirán como invitados del concierto de Swamp Cabbage, el viernes 25.

¿Por qué ha pasado tanto tiempo hasta que habéis lanzado vuestro primer disco?

Hoy en día nos es fácil grabar un disco, hablando en términos económicos, claro. En todo este tiempo, el paso de diferentes músicos y la sucesión de etapas diferentes dentro de la banda ha sido el caldo de cultivo perfecto para la creación de un buen trabajo. En este momento, en la banda se han dado varios factores clave: la formación adecuada en el momento perfecto.

¿Y qué se puede encontrar en él?

El disco es sencillamente rock and roll. No queremos clasificarlo en ningún estilo. Quizás, y por nuestras influencias, mucha gente podría sacarnos parecidos a alguna que otra banda clásica, pero es sencillamente rock and roll. Es lo que sabemos hacer.

Comenzasteis haciendo versiones y como banda tributo a The Black Crowes, ¿por qué esta predilección por los americanos?

The Black Crowes es un grupo estandarte para nosotros, aunque existen más, está claro. No solo de cuervos vive el músico... Pero tal vez los de Atlanta han conseguido transmitirnos más que ningún otro. Su fuerza en los directos, el funcionamiento como jam band, su carisma... ver a los Crowes en directo es una experiencia que todo el mundo tendría que experimentar.

¿En vuestros conciertos vais a seguir tocando versiones?

El repertorio está basado en temas nuestros, es el objetivo principal de esta nueva etapa de Mama Kin, más aún cuando lanzas un disco con temas propios. Pero está claro que nos gusta hacer versiones y a la gente también le gusta oírlas.

Incluiréis alguna sorpresa en el repertorio del concierto de La Ley Seca?

Habrá alguna... Elegir las versiones no es fácil, hay muchísimos temas que nos gustan y es difícil decidirse por uno o por otro. Saber cuál funcionará mejor en directo es realmente complicado. Pero si algo podemos decir respecto a las versiones es que habrá un poquito de todo: Joe Bonamassa, Aerosmith, The Black Crowes, Free... ¡hasta los Guns & Roses!

Parece que lo que más interesa son los grupos con un sonido americano clásico, ¿pero de ahora qué escucháis?

Lo de los grupos con sonido americano es una bandera que se nos ha puesto. Está claro que dentro de la banda todos coincidimos en estilos, pero cada uno tiene preferencias por otras cosas...desde el blues hasta el heavy. En Aragón hay cosas muy buenas. Tuvimos la oportunidad de oír a The Patinettes, que tienen un directo chulo; Crisálida también nos gustan mucho; y el directo de Hotel es realmente bueno.

¿Cuál es el futuro inmediato de Mama Kin?

Somos una banda de directo, así que el objetivo más inmediato es tocar y tocar. Queremos que la gente conozca nuestro trabajo, pero que lo conozca sobre un escenario. Además, estamos en un momento en el que no paran de salir nuevas y mejores ideas y ya miramos de reojo grabar un segundo disco. Pero todo a su tiempo, de momento a hacer tablas.

Agenda del fin de semana de la Ley Seca (18 y 19 de noviembre)

May Blossom. Viernes 18

A las 22 horas.
Precio: 5 euros.

Aunque cueste creerlo, May Blossom nació en 1993 como un proyecto de música electrónica. Tras un período de inactividad entre 1996 y 2010, el proyecto es rediseñado y reconducido hacia el Rock'n'Roll. En la actualidad, May Blossom es una banda de directo en cuyo repertorio se incluyen temas de los úlitmos 50 años del rock, junto con temas originales.

Mama Kin. Sábado 19

A las 22 horas.
Precio: 7 euros con disco incluido.

Había muchas ganas de conocer su primer disco, y ya está aquí. Mama Kin (en la foto), banda mítica por sus contundentes directos de versiones de hard rock de los 70 y tributos a bandas como The Black Crowes, reaparece en los escenarios tras salir de los estudios de grabación con un trabajo realmente sorprendente. Un disco con aroma a buen rock americano y pinceladas sureñas, guitarras crujientes, muy potentes, unidas a la inconfundible voz de Daniel Montañes (Petuco) y una base rítmica pesada y compacta. 

Mama Kin nació ya hace más de 10 años con miembros procedentes de antiguas bandas de rock de la ciudad como Presence o Club Peyote. En un principio, la banda interpretaba clásicos del rock, pero acabaron convertidos en una banda tributo a los americanos The Black Crowes, funcionando con este repertorio un par de años hasta que varios de sus miembros decidieron dejar la formación.

En 2009 tres de sus miembros originales, Juan Carlos Sainz (a la batería), Jorge Ferrer (Coco, a la guitarra) y Daniel Montañés (Petuco, voz), decidieron volver a poner en marcha la máquina junto con Fernando Moreira (bajista de Miles Away) y Alex Montañés, (guitarra, ex Blue Joke), con temas propios y en castellano, esta vez. 

Un concierto de rock and roll a la antigua usanza, enérgico, grueso y cargado de electricidad.

sábado, 12 de noviembre de 2011

Concierto de Arvol + Hotel


Arvol es un grupo de que nació con la intención de endurecer y retorcer los sonidos del pop cantando en castellano. Una curiosa mezcla de melodías y armonías dulces y optimistas interpretadas en cambio con una intensa rabia y agresividad más propias del rock. La banda ha madurado un repertorio sólido que ha defendido intensamente sobre los escenarios más representativos de Madrid. Además, han compartido cartel con bandas emergentes de nuestro país y fueron finalistas de varios certámenes, como Puro Cuatro, Contraindicaciones, Licor 43 y Sala Juglar.Ahora, por fin, esta banda inclasificable, a camino entre el mainstream y el más puro indie, nos ofrece su primer álbum con un corte heterogéneo en el que se pueden encontrar temas guitarreros y directos, extensas interpretaciones progresivas, delirios electrónicos y suaves baladas.
Antes se subirán al escenario los zaragozanos Hotel. Su influencias son el glam-rock de T-Rex, los riffs adhesivos de Led Zeppelin, las gafas oscuras de Pepe Risi, las melodías que surgen en amaneceres con ojos líquidos… Convencidos de que se puede hacer rock en castellano sin alejarse de los postulados de los Stones y compañía, Hotel apuestan por el guitarreo y la actitud para dar forma a unas canciones atemporales de estribillos adhesivos y ecos de décadas gloriosas que se abren camino entre la audiencia por su sinceridad e inmediatez.
A las 22 horas.
Precio: 6 euros.

viernes, 11 de noviembre de 2011

Concierto de Witchburn + Sed


Witchburn es un grupo de Seattle de metal temperamental que desborda una fiera energía. Ritmos profundos, oscuros, con unas guitarras densas, entrelazando el rock clásico con el metal más moderno. Himnos de batalla, tonos apocalípticos, riff sucios y una energía desbordante, eso es lo que se refleja en sus conciertos. Witchburn presentará en Zaragoza tras una intensa gira por la costa americana su álbum This Is How We Slaw Our Demons, producido por Jack Endino (Soungarden, Nirvana, 3 Inches of Blood). Hay quien los ha definido como una mezcla entre la voz de Janis Joplin junto al sonido de los míticos Black Sabbath; se aproxima.
Junto a los de Seattle actuarán los zaragozanos Sed. Entre sus influencias se mezcla la música alternativa de los 90 con el metal más pesado. Se caracterizan por una voz melódica potente en castellano, guitarras agresivas, líneas pesadas de bajo y baterías  contundentes.
A las 22 horas.
Precio: 8 euros.