lunes, 28 de abril de 2014
lunes, 21 de abril de 2014
Agenda Ley Seca de mayo
Twin Wolf + Sonora. Viernes 2
A las 22 horas. Precio: 5 euros
Twin Wolf son de Barcelona, hacen un psych-stoner rockero y vienen bajo el brazo con un LP editado por Fierro! Records. Han tocado con bandas como Horisont, Vidunder, Jucifer, The Socks, Nightstalker, Spiders ...
Sonora es una banda zaragozana pero como si viniesen del mismísimo desierto. Lo suyo es el stoner-rock&roll y presentarán un adelanto de lo que será su primera demo. Temas llenos de bourbon, motos y mucho rock.
White Mistery + Baron Samedi. Sábado 3
A las 22 horas. Precio: 8 euros.
Más de cinco años, cuatro discos y 400 shows después, los White Mystery ya pueden sacar pecho y decir: por fin todo este ruido se empieza a escuchar. La banda de los hermanos Miss Alex White -guitarra- y Francis Scott White Key -batería- sigue reventando salas y amplificadores en sus demoledores directos.
White Mystery se formó en 2008, cuando los hermanos White se juntaron a darle forma a un sonido de guitarras a volúmenes ensordecedores y baterías maniáticas. Con una fuerte impronta garagera, mucho trabajo en la más romántica vena DIY y un largo trajín por los escenarios de Chicago, poco a poco la banda fue encontrando su lugar. Así lograron superar la crítica fácil que los desmerece por sus aparentes similitudes con The White Stripes, otro dúo de guitarra, batería y rock and roll al palo que ya había alcanzado la consagración mundial unos años antes.
Las comparaciones son odiosas, pero pareciera que los hermanos White han trabajado intensamente el juego de las semejanzas con el conjunto de Jack y Meg para hacer valer precisamente lo que los diferencia. Es por eso que Alex y Francis, a diferencia de los White Stripes -más cimentados en la tradición del blues, el country y el rock and roll clásico-, apuestan fuerte por el punk rock y las canciones potentes y cortitas a la mandíbula.
La fórmula no es novedosa en los papeles; pero cumple, y más que eso. Tres álbumes, "Double Dragon" (2014) , “White mystery” (2010) y “Blood & venom” (2011), más un EP aparecido en 2013, “People power”, así lo demuestran. Y por si no alcanzara, un vistazo a la hoja de ruta de estos oriundos de Chicago puede dar una idea más acabada de los artistas que se han visto atraídos por la contundencia del dúo: además de la mencionada gira con las Shonen Knife, se han presentado con bandas como Garbage y Weezer, además de pasar porel Riot Fest, donde entre el cpartieron cartel con pesos pesados como The Jesus and Mary Chain, Elvis Costello, NOFX, Rise Against, Gogol Bordello, entre otros; y con la presencia estelar de Iggy and the Stooges, encargados oficiales de romper todo en cualquier escenario que pisan.
http://www.whitemysteryband.com
Escúchalos en Spotify: White Mistery
Baron Samedi ses una banda de Zaragoza con canciones que se mueven entre el garage punk más sucio y un sonido más sixties con melodías que recuerdan a 13th Floor Elevators o los grupos de Big beat records.
http://baron-samedi.bandcamp.com
Jace Everett. Miércoles 7
A las 22 horas. Precio: 10 euros anticipada y 12 en taquilla.
Jace Everett es un cantautor afincado en Nashville que saltó a la fama al fichar por Epic Records y hacer que su "Bad Things" fuera la canción de cabecera de la exitosa serie americana "True Blood".Vendrá por primera vez a España (formato dúo) para presentar su nuevo trabajo de estudio, titulado "Terra Rosa" y que supone otra muesca en la dilatada carrera de este talentoso guitarrista, quien intenta desmarcarse de las inevitables comparaciones con artistas como Chris Isaak, John Hiatt, Rodney Crowell o Buddy Miller y crear su propio estilo de blues pantanoso, fronterizo y primitivo.
En 2005, Everett firmó con Epic Récords lanzando su primer single, "That's The Kind of Love I'm In". Esta canción llegó al #51 en las listas de country y, a principios de 2006, lanzó su álbum de debut homónimo. También en 2006, Josh Turner se colocó en el número uno de las listas del país con la canción "Your Man", que Everett co-escribió con él, y por lo que Everett recibió un premio Broadcast Music Incorporated.
"Bad Things" es utilizada en el tema de apertura de la serie de HBO, "True Blood". Charlaine Harris rinde homenaje a la canción incluyendo "Bad Things" en el Merlotte's en su novela de 2010, Dead in the Family. En 2009 ganó un premio Broadcast Music Incorporated en la categoría de televisión por cable y fue nominado en 2009 para un Scream Award en la categoría de "Mejor Canción del Año".
http://www.jaceeverett.com
https://www.youtube.com/watch?v=t0eQL5R3bw4
Escúchalo en Spotify: Jace Everett
SwingSentidoS. Viernes 9
A las 22 horas. Precio: 6 euros
SwingSentidoS se formó en la primavera de 2011 con la intención de buscar un lugar de encuentro donde pasar un buen rato: llevar unos instrumentos, hacerse con unos micros y compartirlo entre amigos. La paulatina incorporación de miembros con estudios superiores, otros en proceso y otros autodidactas, hace que las versiones o los temas de creación propia vayan forjando un estilo particular de calidad, donde el oboe, la guitarra (con dosis de estilo manouche) el contrabajo, la percusión y la voz se funden con un original resultado.
Poco a poco van dando forma a la idea de que el swing puede servir para mostrar al público que la música, como cualquier forma de arte, debe estar presente en la vida cotidiana y que tiene potentes ingredientes de sentimiento y diversión. Le dan ese toque a clásicos del jazz, country, reggae, pop...
Señorita Pepis. Sábado 10
A las 22 horas. Precio: 5 euros
Grupo zaragozano de rock anteriormente llamado Soul Kitchen, pero con la grabación de su segundo disco titulado "Señorita Pepis" decidieron cambiar el nombre al grupo y llamarse de la misma manera. Su repertorio es un rock´n roll totalmente original y en castellano, con una puesta en escena muy cuidada e inspirada en los difíciles años 20. La contundencia de su directo es su mejor arma de promoción ya que no deja indiferente a nadie.
Esta noche presentarán su nuevo trabajo, "Rock y mentiras", con el que siguen dando rienda suelta a su pasión por el rock.
https://myspace.com/srtapepis
The Widowbirds. Miércoles14
A las 21.30 horas. Precio: 10 euros.
Desde Australia, cuna de grandes bandas, nos llegan The Widowbirds. Formados en el año 2010, "Shenandoah" es su álbum de debut, aunque anteriormente ya habían lanzado un EP en formato digital que alcanzó cierto éxito en su país natal, donde comenzaron a ser una banda habitual en festivales y como grupo de apertura en la giras de artistas australianos e internacionales. Paul Weller por ejemplo los eligió personalmente como teloneros para su gira australiana de presentación de "Wake Up The Nation" y acabó incluso colaborando con ellos sobre el escenario. Los motores de The Widowbirds son Simon Meli (voz, guitarras) y Tony Kvesic (guitarra), quienes componen todos y cada uno de los once temas incluidos en "Shenandoah". El cuarteto se completa con Shane O'Neill a la batería y percusiones y Simon Wiltshire al bajo.
Mientras uno escucha "Shenandoah", le vienen a la cabeza grandes nombres del Hard Rock 70's como Led Zeppelin, Faces o Free, e incluso algún momento nos traerá a la memoria a los Black Crowes circa "Amorica", aunque por supuesto The Widowbirds tienen la suficiente personalidad propia como para que los tomemos en cuenta. Lo suyo es pues un hard rock de raíces blueseras y con un toque muy folkie y campestre, debido sin duda al uso de la guitarra acústica que en algunos momentos toma un lugar preferente en la mezcla, como en "My Time", tema en el que incluso se atreven a incluir cuerdas.
El referente más obvio pues sería "III" de -de nuevo- Led Zeppelin, aunque realmente solo compartan cierto espíritu con el mítico álbum. Ayuda además a desechar comparaciones que la voz de Simon Meli, cuyo trabajo vocal a lo largo de todo el disco es impresionante dicho sea de paso, no intente imitar a ninguno de esos grandes vocalistas del pasado sino seguir su propia senda.
http://www.thewidowbirds.com
Escúchalos en Spotify: The Widowbirds
The Soulbreaker Company Band. Viernes 16
A las 22 horas. Precio: 7 euros
Tras un largo período de reposo The Soulbreaker Company regresan a escena con su esperado cuarto álbum, Graceless, que da continuación a su internacionalmente aclamado "Itaca". Una continuación que va más allá de lo expuesto en su anterior trabajo, una continuación más enérgica pero a la vez más barroca, por momentos más sutil pero dotando a esa sutileza de una suciedad e inmediatez que no se había visto antes en sus trabajos. Fuzz, barroquismo pop, delays interminables, arreglos de cuerda…
The Soulbreaker Company dan otro giro a su sonido y nos demuestran una vez más que su música conoce muchos caminos y lugares, que nos van mostrando canción a canción y disco a disco, y que éstos conforman la esencia de una banda que siempre marca una diferencia y que resulta imprescindible para entender el rock contemporáneo. La producción corre a cargo de Liam Watson (Tame Impala, White Stripes, Electric Wizard) y la masterización es de Noel Summerville ( White Denim, Efterklang, Astra).
The Soulbreaker Company nacieron en el año 2003 en Vitoria. Su primer larga duración fue editado allá por el año 2005 y lo titulaban “Hot Smoke & Heavy Blues”(2005, Last Recordings), recolectando muy buenas críticas en revistas especializadas lo que les llevó a abrirse paso como acompañantes de bandas de reputado nivel internacional como Mother Superior, Raging Slab o The Steepwater Band, teniendo como colofón su participación en el Azkena Rock Festival 2005 junto con Wilco, Queens of the Stone Age, Monster Magnet, Gov´t Mule o Deep Purple. En sus comienzos se dejaban notar esos aromas de los años 70 de bandas como Led Zeppelin, Captain Beyond, Mountain o Grand Funk que fueron su base de inspiración.
En el año 2007 volvían al estudio de grabación para darle forma a su segundo largo, “The Pink Alchemist” (2008, Alone Records). Atrás quedaba el disco de debut y en estos nuevos temas se apreciaba una clara evolución en cuánto al sonido de la banda, un paso más, acercándose hacía la psicodelia, rompiendo ciertos prejuicios, aunque conviviendo y dejando espacio para trallazos del mejor heavy rock. Empezaban a marcar su personalidad y a alejarse de todo referente. Además su aureola de gran grupo de directo seguía creciendo, culminando con una exitosa gira y ecos a nivel internacional.
Era hora de asumir otro reto, su tercer LP, de título “Ítaca” (2010, Alone Records). Se deciden a probar fuera y su inquietud les lleva a Gales, a los Foel Studios de Dave Anderson (bajista de los míticos Groundhogs y que ha pasado por formaciones legendarias como Hawkind o Amon Duul II) durante dos semanas repletas de hielo y nieve en enero de 2010. Suponía su disco más oscuro y complejo. La crítica avaló la calidad de Ítaca y, entre otras menciones, es nombrado en la revista Popular 1 mejor disco nacional del 2010.
http://thesoulbreakercompany.blogspot.com.es
Somas Cure + Flytrap
A las 21.30 horas. Precio: 8 euros anticipada y 10 en taquilla.
Somas Cure una de las más jóvenes y prometedoras bandas de metal nos visitanen su gira Helios Tour 2014. Con su disco de debut "Equilibrium" logró uno de los mejores trabajos de 2013. Ahora nos presentan el Ep "Helios", adelanto de lo que será su segundo álbum que llegará en otoño o finales de año. Están a punto de comenzar una gira en la que por primera vez serán cabezas de cartel. Se trata de una de las bandas de metal con más proyección en nuestro país.
Flytrap: nu metal directo desde las calles de Zaragoza, con más de 4 años de experiencia en escenarios, trabajando en nuevo material dia a dia ofrece un directo potente y entretenido que no deja indiferente a nadie.
Txetxu Altube. Jueves 22
A las 21.30 horas. Precio: 6 euros anticipada y 8 en taquilla
Txetxu Altube es el cantante, guitarrista y compositor de todos los temas de Los Madison. Sin duda es responsable en gran medida del inconfundible sonido de la banda, aportando una voz preciosa y muy amplia en registros, una ejecución como guitarrista impecable y llena de creatividad y unas excelentes canciones con fuerte carga emocional.
Txetxu es un animal de escenario, territorio donde despliega todo su carisma, que es mucho, y desde el que empatiza y conecta eficazmente con el público. Estas “ganas de escenario” -como él define su apetito insaciable por el directo- le llevan a actuar en solitario y en formato acústico en multitud de pequeñas salas y bares en épocas de descanso de la banda al completo. En esos conciertos íntimos, con las canciones desnudas y reducidas a la única expresión de la guitarra y la voz, Txetxu Altube muestra sin trampa ni cartón el gran artista que es y confirma que la calidad de sus composiciones brilla por encima del contexto en que se interpreten.
Txetxu ha sido guitarrista de la banda de Miguel Ríos en las últimas giras del artista granadino y ha colaborado en discos de Ariel Rot, Sergio Makaroff o Carlos Vudú y el Clan Jukebox. En la actualidad colabora habitualmente en los conciertos de artistas como César Pop o Dani Flaco.
https://www.youtube.com/watch?v=o1rGMm5lGy4&feature=youtu.be
Sara Gale. Viernes 23
A las 22 horas. Precio: 5 euros
Trío con temas propios funk-soul en inglés y español.
No Se Asuste. Jueves 29
A las 22 horas. Entrada libre
No Se Asuste ofrecerá su primer concierto, en La Ley Seca.
Schizofrenic Spacers. Viernes 30
A las 22 horas. Precio: 6 euros
La puesta en escena del cuarto trabajo de Schizophrenic Spacers viene acompañada de una cita ineludible para todos los fans del rock clásico y atemporal: la interpretación al completo de “Who’s Next”, el que para muchos es el mejor álbum de The Who.
Desde hace más de diez años, Schizophrenic Spacers se han ganado una excelente doble reputación en sus conciertos. Por un lado, llevando a los escenarios con virtuosismo su pasional hard rock de raíz setentera. Por otro, rindiendo épicos tributos a algunas de sus bandas de referencia, como Thin Lizzy, The Who o Van Halen. Recientemente, además, en Madrid se les unió Michael Bruce -guitarrista original del Alice Cooper Group- en un memorable concierto en el que juntos repasaron lo mejor del repertorio del propio Alice.
Ahora, y por primera vez, la banda barcelonesa ha decidido combinar esas dos facetas en un mismo espectáculo, coincidiendo con la gira de presentación de “Riot”. Así, además del potente sonido propio de sus nuevos temas -cimentados sobre un amplio abanico de influencias en el que caben desde pasajes progresivos hasta la energía del punk- disfrutaremos en directo de su interpretación al completo de uno de los discos definitivos de la historia del rock, el complejo “Who’s Next”, en lo que constituirá un hecho insólito en nuestro país.
http://schizophrenicspacers.com
Sally Brown + Willy y Los Headcoats. Sábado 31
A las 22 horas. Precio: 5 euros
Sally Brown es puro pop-ska con influencias de The Specials, Madness, Bad Manners, y también de los leoneses Los Cardíacos. La banda se formó en 2004 en Madrid y está presentando su cuarto álbum, "El sonido del mañana… ¡hoy!" Una nueva referencia de los abanderados del sonido 2Tone “made in Spain” donde la banda amplía su abanico musical y que en palabras de los propios integrantes, es lo mejor que han hecho hasta el momento.
Willy y los Headcoats: El archiconocido Willy Fuck vuelve a los escenarios y en esta ocasión le acompañaran los misteriosos Headcoats, para rendir tributo y versionear a The Corrigans.
http://sallybrown.bandcamp.com
Agenda Ley Seca. Viernes 25 y miércoles 30
Eldorado. Viernes 25
A las 22 hs. Precio: 10 euros en taquilla, 8 anticipada
El nuevo disco del grupo de rock Eldorado, "Paranormal Radio" ("Antigravity Sound Machine", en su versión inglesa), ha levantado comentarios, reviews... y nominaciones en premios internacionales muy reconocidos. Ha sido elegido uno de los cinco mejores discos del año en la categoría de Hard Rock / Metal en los IMA (Independent Music Awards), que son los premios de la música independiente más prestigiosos en USA. “La Casa de las 7 Chimeneas” en su versión en inglés ha sido finalista como mejor canción internacional en los premios australianos Musicoz y como mejor canción de hard rock /metal en los IMA. También en USA, The International Songwriting Competition (ISC) ha seleccionado entre 15.000 canciones "Atlantico" finalista como mejor composición de rock.
Nighstalker. Miércoles 30
A las 22 hs. Precio: 10 euros
Nightstalker se formó a principios de los 90 fuertemente influenciados por el rock, el grunge y el groove. En 1994 lanzaron "Side FX", su primer EP y en 1996 editan su primer larga duración, el pegadizo "Use", un álbum sólido de rock setentero con tintes de grunge y metal y un único problema, una producción que no hace justícia a las canciones.
En el año 2000 ve la luz un nuevo EP, el recomendable "The Ritual". Es aquí donde se empieza a intuir con fuerza la fuerte influencia de Monster Magnet. La calidad de las canciones mejora a la vez que lo hace la producción de sus discos, como demuestra su siguiente LP, "Just A Burn", un compendio de canciones que les empieza a abrir las puertas del mercado del oeste de Europa. La banda se crece y cinco años más tarde sorprende a propios y extraños con un discazo titulado "Superfreak", que es la confirmación de que Nightstalker son una banda a tener muy en cuenta.
Su hard rock de corte setentero encuentra su propia forma, lanza el puño al cielo y grita por un reconocimiento mayor. La reacción no tarda en llegar en forma de contrato de la mano del sello americano Small Stone Records. Con ellos editan su última obra hasta la fecha, "Dead Rock Commandos", uno de los mejores álbumes de stoner editados en 2012, que les lleva a actuar en el reputado festival stoner Freak Valley Festival y por casi toda Europa. La influencia de Dave Wyndorf sigue siendo evidente pero la banda consigue además un sonido único y demoledor. La mezcla de stoner, metal, hard rock groovie y unas melodías vocales altamente tarareables les ha servido para ganarse una base de seguidores que no para de crecer en toda Europa. Ha llegado el momento de que Nightstalker se gane también al público español.
lunes, 14 de abril de 2014
Agenda Ley Seca. 18 y 19 de abril
The Gratix + Dedo Acusador. Viernes 18
A las 22 hs. Entrada libre.
The Gratix es un quinteto alavés que nació hace un par de años. Empujados por su disconformidad y su manera de ver el mundo, deciden canalizar su odio a través de la música. Las diversas influencias de sus integrantes se fusionan en un solo grito de esperanza ante esta sociedad, como un rayo de sol que se cuela entre los nubarrones grises. Temas controvertidos, provocativos, incendiarios y potentes pero a su vez divertidos y llenos de energía. Dejan un ligero regusto a punk pero con propia personalidad y denominación de origen Gasteiztarra.
Dedo Acusador se formó a principios del año 2009, en Santa Engracia (Zaragoza). Sus componentes provienen de otras formaciones musicales, como A Sangre Fría y Kinneres. Sus influencias musicales van desde el heavy mas clásico, como Metallica, Iron Maiden, hasta el punk de grupos como La Polla, Boikot o El último ke zierre, sin olvidarse del rock duro, como Obús o Barón Rojo. Esta mezcla de estilos dan como resultado un sonido potente y limpio, con letras directas llenas de mensajes sociales y problemas cercanos al oyente.
Angel Of The Morning. Sábado 19
A las 22 hs. Entrada libre.
Algo se cuece en el corazón de Zaragoza: una noche de boss sounds sin parangón, northern soul de torcedura de ligamentos y calypso tropical. ¿Qué más se puede pedir? Y es que tres de los más jóvenes (y reputados) dj’s de la península se juntarán con la única intención de hacer bailar a más de uno hasta horas intempestivas de la madrugada con nuestros ritmos favoritos.
martes, 8 de abril de 2014
Elora en El Poeta Eléctrico. Sábado 12 de abril.
Elora + Hide. Sábado 12. Poeta Eléctrico
A las 21 hs. Precio: 5 euros
Vuelven los 90 y en este contexto nace Elora, trío de indie rock ruidista formado por un dinamizador del movimiento “indignados”, un ex-manager de la Companya Eléctrica Dharma y un productor musical. Afirman seguir la filosofía del “háztelo tu mismo” y “intentar huir de influencias conocidas en el proceso creativo” para así “encontrar un sonido propio”. Ruido, afinaciones raras, bajos reventados, voces corales y ritmos plomizos forman parte del espectro sonoro de este trío barcelonés. En tan solo 4 meses y un puñado de conciertos ya mueven su primer videoclip y un EP llamado “El”, primer capitulo de una trilogía. Cuatro canciones intensas cargadas de distorsiones, ambientes evocadores y letras inspiradas en recuerdos y vivencias.
A través del sello Siete Señoritas Gritando vuelven a la carga otra vez con otro EP llamado “O”, referencia nuclear de la trilogía que ya anunciaron al comienzo de la partida. Cuatro temas más cargados de virutas de ruidos, gatos laminados, suaves melodías y ritmos “post-Miguel Bosé”.
En poco tiempo estos chicos han mutado una batería en una caja de cartón, han tuneado varios pedales fuzz al más puro estilo “La guerra de los mundos” y han invertido las afinaciones de sus guitarras como si de un concepto macroeconómico se tratara.
Hide nace como proyecto individual del cantante/guitarrista Alex, fruto de aventuras por la escena indie asturiana con bandas como Hospital y Glorious Gold. Una vez instalado en Barcelona empieza a grabar una serie de demos que dotan al proyecto de un amplio repertorio. Después de una etapa de experimentación, directos acústicos y diferentes formaciones, la incorporación de Martín a la batería, Miguel a la guitarra solista e Ismael al bajo dan a HIDE su forma actual: un pop-rock directo y enérgico, con toques de dark y glam-rock. La mezcla entre formato canción pop y estos estilos hacen de HIDE un grupo de gran personalidad e interés. En 2013 graban en estudio su primer EP homónimo, canciones llenas de guitarras afiladas, melodías pegadizas, fuerza y descaro. Un trabajo donde cada una de las 4 piezas son un hit en potencia.
En poco tiempo estos chicos han mutado una batería en una caja de cartón, han tuneado varios pedales fuzz al más puro estilo “La guerra de los mundos” y han invertido las afinaciones de sus guitarras como si de un concepto macroeconómico se tratara.
Hide nace como proyecto individual del cantante/guitarrista Alex, fruto de aventuras por la escena indie asturiana con bandas como Hospital y Glorious Gold. Una vez instalado en Barcelona empieza a grabar una serie de demos que dotan al proyecto de un amplio repertorio. Después de una etapa de experimentación, directos acústicos y diferentes formaciones, la incorporación de Martín a la batería, Miguel a la guitarra solista e Ismael al bajo dan a HIDE su forma actual: un pop-rock directo y enérgico, con toques de dark y glam-rock. La mezcla entre formato canción pop y estos estilos hacen de HIDE un grupo de gran personalidad e interés. En 2013 graban en estudio su primer EP homónimo, canciones llenas de guitarras afiladas, melodías pegadizas, fuerza y descaro. Un trabajo donde cada una de las 4 piezas son un hit en potencia.
lunes, 7 de abril de 2014
Agenda Ley Seca. 10, 11 y 12 de abril: Ozaguer Rock Festival
El Ozaguer Rock Festival (ORF) es un festival surgido indirectamente del Azkena Rock Festival (ARF) y de la cantera de excelentes grupos que pueden encontrarse en los recopilatorios “ARF Rock Party”, que han sido distribuidos en las ultimas tres ediciones del citado festival. Muchos de los cuales tienen un nexo de unión, que es la pertenencia al Foro Oficial del citado festival.
Así pues siendo Zaragoza un punto geoestratégico, es una ocasión excelente para que el asistente habitual al ARF y conocedor de las bandas pueda desplazarse y ver a varias de ellas, prometedoras y de calidad, juntas en único paquete. Gracias al apoyo de una sala tan volcada con el rock como es La Ley Seca, se organiza esta primera edición del festival para disfrute de todos aquellos que acertadamente se decidan por venir a disfrutar y apoyar a algunas de las mejores bandas del panorama estatal.
Jueves: Fiesta de presentación, con Mama Kin.
Viernes: Freak For Choice, The Dust Bowl, The Brontës y Arenna.
Sábado: The Murnaus, Hotel, Bourbon y Guerrera.
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