Fotos de Grises (15-02-13). Ley Seca

Agenda Ley Seca. 14, 15, 16 y 17 de febrero

Manu Haller. Jueves 14

A las 21:30 horas. Entrada libre

El Mc zaragozano Manu Haller anteriormente componente junto a LeoDolgan (productor y dj) del dúo Sinapsis, con el que grabaría en el 2009 una maqueta titulada 'Supervivencia', en esta ocasión nos presenta Anotaciones de Manu Haller. Diez canciones cargadas de mensaje, ralladas mentales y crítica social.

En el directo estará acompañado por Sandokan (Akademia de Alkimistas) y Dj TWIY a los platos. Después del concierto tendremos a Dj Espacio Tiempo (Akademia de Alkimistas) seleccionando el mejor rap estatal e internacional.

http://www.mediafire.com/?c07yxk7oy9dkq4t

Grises. Viernes 15

A las 22 horas. Precio: 8 euros anticipada y 10 en taquilla.

No es casual que en momentos de depresión generacional surjan propuestas que se alejan diametralmente del embudo que supone poner las noticias a mediodía. Grises es una rareza en el indie nacional. Su música no habla de mirar al suelo y agachar la cabeza, ni de las extrañas atmósferas oscuras de Mordor. Su propuesta es la botella medio llena, la sonrisa y las ganas de fiesta.

No se alarme señora, soy soviético es el segundo LP de los donostiarras, grabado y mezclado en los estudios Gaztain del propio Eñaut, cantante y productor de la banda. Si con El Hombre Bolígrafo (Origami Records, 2011) se posicionaron como una de las jóvenes propuestas más sólidas de su generación, con un directo sencillamente demoledor, con este segundo van a por todas: diez himnos como diez soles. La segunda parte de una fiesta que parece hecha a medida para recorrer los grandes festivales.

Grises demuestran concierto a concierto por qué es una de las nuevas bandas más divertidas del indie nacional. Su show es fresco y repleto de hits, que se lo pregunten a aquellos que han tenido la oportunidad de verlos en escenarios como el de Razzmatazz, Sonorama, Joy Eslava (Fiestas de presentación del SOS 4.8), Tremendo Pop, Ecopop, Arenal Sound, Fever, Jimmy Jazz, Siroco, La3, Apolo, Rock Star...

Los cinco miembros de Grises consiguen un sonido repleto de color y optimismo para ponerte las pilas, engancharte desde la primera escucha. Beben de las fuentes del pop británico y nombres como Glasvegas, Foals o unos Editors más luminosos te recorrerán la imaginación cuando los escuches.

Grises Escúchalos en Spotify

http://www.youtube.com/watch?v=BdgBztssv5Y

Struts. Sábado 16

A las 22 horas. Precio: 6 euros.

Struts sale de la fábrica Tolosana (Fr) en 2008. Después de un período de adaptación y ajustes hidroneumáticos,  el estilo busca de modelos cultos como "los contadores" o el trío americano MM & W, y se acerca a la vez que mantiene un toque personal. La máquina está diseñada de aleación minimalista y el funk groove (tipo Nueva Orleans) para asegurar un transporte sin problemas y lo más agradable posible para los viajeros.

Invitado: Cyril L (Aléas, Swingin' Carpets, le Cabaret de l'Impasse...)

http://www.myspace.com/strutsfunkmusic

Rhino Bucket. Domingo 17

A las 22 horas. Precio: 8 euros anticipada y 10 en taquilla

Rhino Bucket es una banda que se formó en el año 88 en Los Angeles. Su batería, Simon Wright formó parte de AC/DC en la época de Bon Scott, motivo por el cual hay quien dice que suenan como los australianos en aquel momento. Hacen un rock duro, directo y sin concesiones. Fue uno de los grupos que revolucionaron California en los 80 junto a Rage Against The Machine y fueron fichados por la Warner en 1989 y grabaron su primer disco titulado con su nombre. Su segundo disco, Get Used To It, fue producido por Terry Manning (Led Zeppelin, ZZ Top), y contiene el tema Ride With Yourself que apareció en la banda sonora de Wayne’s World. En 1994, ya con Simon Wright en sus filas, editaron Pain y en 1996 decidieron tomarse un respiro.

El parón duró hasta 2006, cuando volvieron junto al guitarrista de KIX, Brian “Damage” Forsythe, como reemplazo de Greg “Fidelman” Fields, el cual decidió seguir como productor e ingeniero (Metallica, Marylin Manson). Editaron un nuevo disco, And then it got ugly y se embarcaron en una gira por los Estados Unidos y compartieron cartel con Velvet Revolver y Supersuckers entre otros, actuando además en el prestigioso Festival Rocklahoma. Cuando más se ha hablado de ellos ha sido a raíz de la inclusión de su tema Welcome to hell en la banda sonora de la película The Wrestler (El Luchador) protagonizada por Mickey Rourke. En 2009 volvieron a la carga con un nuevo disco, The Hardest Town, en el que nos demuestran que pocos pueden hacerles la competencia ahora mismo. Temas como The Hardest Town, Justified, She’s with me o To be mine, inundan los oidos con riffs punzantes, una base rítmica contundente y estribillos pegadizos a los amantes del hard rock.

Rhino Bucket Escúchalos en Spotify

http://www.youtube.com/watch?v=brKzBs6zDXc

Entrevista a Grises

Grises acaban de publicar No se alarme señora, soy soviético, su segundo disco largo. Se trata de un trabajo grabado por el quinteto donostiarra en los estudios Gaztain con Eñaut Gaztañaga a los mandos, un salto notable de calidad respecto a su primer trabajo, El Hombre Bolígrafo, igualmente publicado por Origami. El próximo 15 de febrero regresarán a La Ley Seca para presentarlo.

Además de una producción muy cuidada, el nuevo disco por lo que destaca es por su energía positiva. ¿Es una manera de luchar contra el pesimismo imperante?

Nosotros somos personas llenas de sueños e ilusiones y por ello intentamos coger las cosas con esperanza, con fuerza. Si nos caemos o algo nos sale mal intentamos levantarnos, mejorar, no parar. Creemos que hay que cumplir los sueños y hay que luchar para conseguir que se cumplan;  y eso es lo que transmitimos en nuestras letras y nuestra música.

Igualmente, las diez canciones parecen todas singles en potencia. ¿Era la intención? ¿Cuál creéis que puede ser la más representativa?

Al hacer un disco, uno de nuestros objetivos es que no haya temas de relleno. Trabajamos todos los temas un montón y si algo no funciona lo desechamos en seguida. Intentamos que todos los temas tengan gancho. En este disco hay un hilo conductor claro y creo que cualquiera podría ser representativa. Es difícil decantarse por una.

Ha pasado muy poco tiempo desde la publicación de vuestro primer disco, ¿teníais varias canciones ya preparadas o es que aprovechasteis un buen momento creativo y no querías dejar  escapar a vuestro público en potencia?

Desde que salió El hombre bolígrafo ya teníamos algún que otro tema preparado. Hemos ido componiendo poco a poco, dando muchas vueltas a cada canción, y una vez que teníamos unas 7 u 8 canciones que nos convencían, comenzamos a pensar en el segundo álbum. 

Me ha llamado la atención los arreglos de coros con niños. ¿Cómo se os ocurrió?

Eran partes en las que queríamos que se escuchara a mucha gente cantando a la vez. Cuando estábamos preparándolo a alguien del grupo se le ocurrió que podría quedar bien que fueran niños para darle más positivismo aún y nos gustó mucho la idea.

Empezáis gira ahora. ¿Cómo os la estáis planteando? ¿Alguna novedad?

Estamos preparando un setlist que incluya nuevos temas y canciones del disco anterior. Queremos hacer algo grande, que suene muy potente y que sea una mezcla entre lo épico y lo bailable. Estamos trabajando duro para plasmar lo que tenemos en la cabeza.

Tocasteis ya el año pasado en La Ley Seca, ¿qué recordáis del concierto? 

Fue un concierto muy divertido, la gente se entregó muy bien y lo pasamos genial allí. ¡Confiamos que este año sea mejor aún si cabe!

Fotos del concierto de Grises

Fotos: Jaime Oriz

Agenda del fin de semana de La Ley Seca (12, 13 y 14 enero)

In Materia. Jueves 12 

Precio: 5 euros

A las 21 horas.

Tras presentar su primer álbum auto editado (2011), In Materia se ha convertido en una banda de rock sólida de poderoso directo. Su puesta en escena mezcla sobriedad, temperamento y delicadeza. Sin duda, convencen con su ejecución y salen reforzados en los momentos más intensos. Después de la aparente muralla de sonido, una atenta escucha permite disfrutar de unos ricos desarrollos armónicos y unas veces enérgicas y otras delicadas, ruidosas guitarras se mezclan con momentos de calma e intensidad. Lo más destacable es su capacidad para modular los climas que van creando y que hacen que cada tema adquiera su vida propia. In Materia, a diferencia de otros grupos que podríamos situar en su misma línea, encuentra más la emotividad que la mera descarga de adrenalina. No buscan impresionar y eso por suerte les aleja de lo anecdótico y el puro artificio. Música para un público exigente al que le gusten estos ingredientes.

Grises. Viernes 13

Precio: 6 euros anticipada; 8 en taquilla.

A las 22 horas.

Si existe un adjetivo que no defina la música de Grises es precisamente su propio nombre. Contradictorio o no, este proyecto gestado en Zestoa (Gipuzkoa) en el año 2009, viene a ser sinónimo de fiesta asegurada, una danza indie que logrará hacerte saltar, bailar y gritar. Es un grupo formado por cuatro chicos y una chica que consiguen un sonido repleto de color y optimismo para ponerte las pilas y engancharte desde la primera escucha. Beben de las fuentes del pop británico y nombres como Glasvegas, Foals o unos Editors más luminosos te recorrerán la imaginación cuando los escuches.

Llegan con El Hombre Bolígrafo (Origami, 2011) su primer largo. Nueve cortes llenos de ritmos bailables y melodías pegadizas que prometen un directo divertido hasta el desfallecimiento. En su primer trabajo han huido de sonidos obvios y aburridos en busca de un concepto propio, dando salida a un puñado de pistas que funcionarían en cualquier club de baile. Un caos controlado que no admite negativas. ¿Quieres una prueba? escucha temas como Plástico Eléctrico o El Hombre Bolígrafo. Te preguntarás donde demonios han estado todo este tiempo.

The Lizards + Los Lügers + The Dust Bowl. Sábado 14

Precio: 5 euros.

A las 21 horas.

The Lizards es un power trío de Barcelona formado en 2007. Todos los miembros del grupo tienen experiencia en directo ya que provienen de otras formaciones de rock como Travis Bickle, Voodoo Rockets o Candy Ass. La banda se caracteriza por su potente sonido rockero, influenciado por punk-rock y hard-rock, que sin duda hace las delicias de cualquier fan de Motörhead o Joan Jett. En 2010 fichan por el sello Kaiowas records y editan con ellos su primer disco Stalking the prey a principios de 2011. El álbum fue grabado en La Atlántida estudio de Barcelona a cargo de Mario Patiño y Edgar Beltri y masterizado por Yves Roussel. El resultado son once temas enérgicos y rockeros, caracterizados por sus estribillos coreables y un contundente sonido que no deja indiferente. The Lizards han compartido escenario con bandas de la talla de Sisters of Mercy, Cavalera Conspiracy, The Dickies, Murder Junkies, Astro-zombies o Zombina and The Skeletones, entre otros. Con una larga lista de conciertos a sus espaldas, siguen programando nuevas fechas para presentar su disco por toda la península y el resto de Europa.

Diga Los Lügers, diga sexo, purpurina y ruido. Esta unidad deathpunk, formada en 2005, ubica su base de operaciones en Zaragoza, desde donde intentan lanzar grabaciones independientes editadas por sus propios medios, en un claro gesto de rebeldía para con las compañías nacionales de música. Es difícil acercarse a un grupo que se obstina en mirar al futuro con una actitud marcadamente punk, con un estilo provocador y con fuertes raíces en la tradición más perra y glamourosa de este país (Metálicos, La Perrera, Parálisis Permanente). Todo esto queda patente en sus letras en perfecto castellano capaces de sumergirnos en un mundo ficticio donde el dolor, el sexo, las navajas a medianoches y otros efectismos pueblan los paisajes urbanos y post-apocalípticos, donde residen nuestros hedonistas héroes. Sus conciertos son un buen reflejo de esta idiosincrasia, mezclando versiones de clásicos del punk-rock con temas propios, una puesta en escena salvaje y una velocidad endiablada. Lex, Hansel, Johan, A. von y Bob dan una lección de desvergüenza, en actuaciones de una hora que, como el sexo, de nuevo, te dejan sudado y extenuado, pero muy satisfecho.

The Dust Bowl es una banda de rock zaragozana. Su música se nutre principalmente del hard rock de los 70, el stoner rock, el garage rock, el blues, la psicodelía y el rock alternativo de los 90. Esta mezcla da como resultado un sonido caracterizado por potentes riffs de guitarra y explosivos solos que no obvia el acento en la melodía y los grandes estribillos.

Agenda de enero de La Ley Seca

Entrevista a Grises

Grises están dando que hablar y no es para menos. Desde que publicaron su primer disco, El hombre bolígrafo, no han hecho más que recibir buenas críticas y ser muy valorados por sus enérgicos directos (ya han teloneado a Shout Out Louds y han participado en el Sonorama). El próximo 13 de enero se subirán al escenario de La Ley Seca para reafirmar que todo lo que se ha escrito sobre ellos les hace justicia. Antes de su visita, Grises nos han contestado a una entrevista en exclusiva en la que explican mejor quienes son estos jóvenes de Zestoa (Guipuzkoa).


Vuestro nombre y la portada de vuestro primer disco juegan bastante al despiste. Reflejáis todo lo contrario a lo que sonáis, ¿por qué habéis buscado ese contraste?

No lo hemos buscado, por lo menos no de una manera consciente. Nuestro nombre es una abreviatura de otro nombre que teníamos y la portada salió de una sesión de fotos que hicimos. Es una imagen con un paisaje, pero también salimos con aspiradoras; es ahí donde avisamos que lo que va dentro no es un disco de folk, por ejemplo.

En el disco parece haber dos facetas, una más rítmica y festiva y otra más relajada y épica, ¿es algo premeditado o simplemente os ha salido así?Esas son las dos vertientes que más nos gustan. Somos muy rítmicos pero también cuidamos la melodía y la épica. Creo que en un futuro todavía haremos canciones más grandiosas y con más caña, de todo.

Está muy de moda este sonido ochentero que desplegáis, ¿qué pensáis que aportáis?No sé que es lo que nos diferencia, lo que sé es que nosotros somos un grupo que no para, que siempre está en constante evolución, pensando, mejorando el sonido, las canciones y con un directo muy potente. Creemos y sentimos mucho lo que hacemos.

Veis acertado una definición vuestra como una mezcla entre los ritmos de Foals y la épica de Arcade Fire?A simple vista podría ser, son dos grupos que nos gustan mucho. Lo que buscamos es que nuestras canciones transmitan emociones intensas y llenen de ganas de vivir y optimismo.

Estáis creando una fama entorno a vosotros de tener un directo muy potente y festivo, ¿cuáles son las claves? ¿Cuál es el tema que mejor funciona?

Nos gusta sonar muy potentes. Cuidamos mucho el sonido en la medida de lo posible y nos entregamos al máximo, nos volvemos locos, sentimos lo que hacemos y eso se transmite. Creo que ahora mismo los temas que más hacen cantar o bailar al público son Plástico Eléctrico, Parfait y El hombre bolígrafo.

Normalmente, la letras de grupos que se acercan al baile se quedan en un segundo plano, ¿vosotros de qué queréis hablar? ¿Las mimáis tanto como la composición instrumental?

Pensamos mucho las letras, son igual de importantes que la música. Son letras  optimistas, llenas de esperanza… En ellas hablamos sobre la vida y sobre lo importante de disfrutar el día a día y creer que las cosas van a mejorar.

Vuestro primer disco tiene nueve canciones, ¿en directo añadís ya nuevas o utilizáis alguna versión?

Alargamos alguna del disco y solemos añadir tres o cuatro canciones nuevas.

¿Conocéis algún grupo de Zaragoza o Aragón?

El primero que nos  viene a la cabeza es Enrique Bunbury pero habrá otros muchos que nos gusten pero que no sabemos que son de allí.


Entrevista: Jaime Oriz